10.6. 14:00h Filmový klub Aktiv zve na film "Citová hodnota"

Proč byste měli film vidět?

Film Citová hodnota nenabízí jednoduché odpovědi ani laciný happy end, ale dává divákovi obrovské pochopení pro lidské slabosti. Pro diváky, kteří již mají něco odžito, je to hluboce rezonující zážitek, který ve vás zůstane ještě dlouho po rozsvícení světel v sále. 

Tento snímek (který mimochodem posbíral devět nominací na Oscara a proměnil tu za Nejlepší mezinárodní film) je pro klubové promítání přímo stvořený. Spojení skandinávského realismu s mezinárodními hvězdami jako Stellan Skarsgård a Elle Fanning nabízí mimořádně hluboký divácký zážitek.

Zde je 5 konkrétních důvodů, proč je tento film ideální volbou právě pro diváky z řad filmového klubu a co jim může přinést:

1. Citová hodnota: Otevírání rodinných „třináctých komnat“

Název filmu dokonale odráží jeho hlavní téma. Příběh se točí kolem starého rodinného domu plného vzpomínek, kam se po smrti matky vrací odcizený otec, stárnoucí režisér Gustav (Stellan Skarsgård), aby se znovu setkal se svými dospělými dcerami.

• Co přinese divákům: Film nabízí obrovskou citovou hodnotu v tom, jak přesně popisuje komplikované rodinné vztahy, staré křivdy, ale i pouta, která nelze přetrhnout. Mnoho seniorů v něm najde hluboké osobní téma – moment, kdy člověk bilancuje své rodičovství, přemýšlí o tom, co předal svým dětem, a zda je možné odpustit stará selhání.

2. Estetická hodnota: Mistrovské filmové řemeslo na 35mm pásu

Joachim Trier je známý tím, že netočí na digitální kamery, ale používá klasický filmový pás (35mm a pro flashbacky dokonce 16mm).

• Vizuální zážitek: Pro milovníky klasického filmu je to naprostá vizuální symfonie. Snímek má nádhernou, teplou texturu, pracuje s měkkým severským světlem a melancholickou architekturou Osla. Starý dům, ve kterém se děj odehrává, působí téměř jako další živá postava – s každým vrzajícím schodem a skrytým zákoutím. Diváci si odnesou čistou estetickou radost z filmu, který vypadá jako opravdové, poctivé umělecké dílo.

3. Fascinující pohled do zákulisí umělecké tvorby

Postava Gustava (Skarsgård) se pokouší o svůj režisérský návrat a do hlavní role chce obsadit svou dceru Noru (Renate Reinsve), která je divadelní herečkou, ale trpí trémou. Když odmítne, otec roli dá mladé hollywoodské hvězdě (Elle Fanning).

• Poučení a vhled: Film přináší skvělé poučení o tom, jak vzniká umění a jak moc umělci (často sobecky) čerpají ze svých vlastních životních traumat a rodinné historie. Je to fascinující pohled pod pokličku divadelního a filmového světa, který ukazuje, že tvorba může zraňovat, ale zároveň mít neuvěřitelně očistnou, terapeutickou sílu.

4. Herecký koncert dvou generací

Sledovat herecký souboj a souhru mezi legendárním Stellanem Skarsgårdem a talentovanou Renate Reinsve je zážitek sám o sobě. Skarsgård hraje charismatického, ale egocentrického otce s neuvěřitelnou nuancí – není to jednoznačný padouch, je to zranitelný starší muž, který se potýká s vlastním egem a stárnutím.

• Proč to vidět na plátně: Právě v kině vyniknou jemné detaily v jejich tvářích, mikro-mimika a psychologická hloubka, kterou tito skandinávští herci do svých rolí dávají. Je to zkrátka psychologické drama nejvyšší kvality.

5. Dokonalý impuls pro klubovou diskuzi o „přenosu traumat“

Jedna z linek filmu (kdy druhá dcera Agnes pátrá v archivech po minulosti své babičky a jejím zapojení do protinacistického odboje) ukazuje, jak se rodinná traumata nevědomky přenášejí z generace na generaci.

• Potenciál pro klub: Tento motiv mezigeneračního přenosu vzpomínek a traumat je ideálním tématem pro debatu po filmu. Vyvolává otázky: Co z naší rodinné historie nás formovalo? Jak moc ovlivňujeme životy našich dětí a vnoučat tím, o čem doma mlčíme? Pro seniorský filmový klub neexistuje lepší materiál k přemýšlení a sdílení životních moudrostí.